Teatro

Los cursos de formación teatral construyen la base necesaria para crear teatro en nuestro mundo cambiante, proporcionando a los estudiantes capacitación técnica, espacio para la exploración personal y la expresión artística, y el contexto social e histórico en el que se realiza el teatro. Artia ofrece un laboratorio único en el que nuestros alumnos participan del mundo. El objetivo principal es desarrollar artistas que no solo sean técnicamente competentes y versátiles, sino que también hayan explorado los procesos conceptuales, compositivos y creativos subyacentes al teatro como una forma artística.

Ideal para estudiantes que tienen una pasión por el teatro, permite su especialización en el teatro y/o diseño técnico.

Objetivos específicos:

• Analizar principios, trabajos y metodologías en el teatro dentro de sus contextos socio-históricos.

• Aplicar la técnica y las habilidades conceptuales a las prácticas teatrales creativas.

• Resumir y evaluar críticamente cómo el Teatro contribuye a una sociedad humana y justa.

Asignaturas específicas

Appreciation of Theater

Esta asignatura está diseñada para introducir a los estudiantes al arte del teatro a través de la experiencia de asistir a una variedad de representaciones teatrales profesionales. Los estudiantes aprenderán técnicas para analizar y criticar actuaciones en vivo, y se familiarizarán con las múltiples estrategias que usan los artistas locales para crear un teatro que entretiene, educa y promueve el cambio social.

Spoken Text

Esta asignatura ofrece una introducción experiencial a una variedad de técnicas que los actores utilizan para incorporar y articular textos dramáticos. Los estudiantes examinarán el potencial teatral de textos de múltiples géneros, desarrollarán estrategias específicas para potenciar y refinar su técnica vocal, y cultivarán una relación vital y consciente con su voz como instrumento expresivo para el desempeño de su profesión.

Solo Performance

Esta asignatura investigará diferentes géneros de actuación en solitario. A través de ejercicios prácticos, los estudiantes desarrollarán las habilidades físicas, vocales y de transformación de caracteres necesarias para mantener una actuación solista dinámica en el escenario.

Acting

Esta asignatura experiencial introduce a los estudiantes a la historia, la teoría y las prácticas del arte de la actuación. Los estudiantes aprenderán técnicas para analizar y preparar textos dramáticos, y los pondrán en práctica a través de ejercicios de clase y tareas de escena. A lo largo del curso, los estudiantes participarán en una variedad de ejercicios prácticos orientados a expandir el potencial expresivo de sus voces, cuerpos e imaginaciones.

Voice for Performance

En esta asignatura experiencial, los estudiantes aprenderán sobre la fisiología del mecanismo vocal y desarrollarán técnicas de relajación vocal, conciencia y control de la respiración y expresividad vocal.

Scene Study

A través de ejercicios de clase y tareas prácticas, los estudiantes analizarán e interpretarán textos, desarrollarán herramientas y técnicas para crear personajes dinámicos y complejos, perfeccionarán sus habilidades de escucha y asociación y aprenderán a enfocar el trabajo del actor en ensayos con rigor intelectual, físico y emocional.

Composition

Esta asignatura examina algunas de las diversas fuentes de movimiento de las que se compone la danza y el teatro. Los estudiantes desarrollarán enfoques para la improvisación y la composición y desarrollarán conciencia y herramientas para guiar sus propios procesos creativos.

Cabaret Production

Asignatura propia de MindfulArt en el que durante todo el curso el estudiante se centra en las herramientas organizativas y prácticas necesarias para producir un espectáculo en vivo con un objetivo claramente social.

COMUNES

DANZA

MÚSICA

TEATRO